Point, ligne, surface de lumière

Point, ligne, surface de lumière

09 junio 2024 • 05 enero 2025
Espace de l’Art Concret
Mouans-Sartoux, Francia

 

El profesor Pierre Coullet, físico francés y colaborador cercano del Centro de Modelamiento Matemático (CMM) de la Universidad de Chile, organiza esta exposición en el Espace de l’Art Concret, Mouans-Sartoux, Francia. La muestra incluye trabajos de los artistas franceses Jean-Philippe Roubaud, Victor Vasarely y Edmond Vernassa. Incorpora asimismo parte de la muestra Aberraciones, colaboración del profesor Coullet con el matemático chileno Jaime San Martín –investigador asociado y exdirector del CMM–, y que ha sido previamente exhibida en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de Santiago.

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Espace de l’Art Concret
Centre d’art contemporain d’intérêt national
Donation Albers-Honegger
Château de Mouans
06370 Mouans-Sartoux, France
+33 (0)4 93 75 71 50
espacedelartconcret.fr

 


Punto, línea, superficie de luz

09 junio 2024 – 05 enero 2025

Curaduría: Pierre Coullet, Profesor emérito, Universidad de la Costa Azul, Instituto de Física de Niza INPHYNI (Universidad de la Costa Azul, CNRS)

Artistas: Jean-Philippe Roubaud, Victor Vasarely, Edmond Vernassa

En colaboración con la Université Côte d’Azur (UniCA) y el Centro de Modelamiento Matemático (CMM) de la Universidad de Chile (UCHILE). La exposición ha sido galardonada con el sello «Año de la Física 2023-2024».

 

La exposición, organizada por Pierre Coullet, físico y profesor emérito de la Universidad de la Costa Azul, en las salas del nivel 1 de la Donación Albers-Honegger, pretende situar la ciencia en el contexto de la cultura, en particular del arte y de la historia de las civilizaciones.

El tema «Arte y geometría» se explora a través de dispositivos ópticos y cuadros que ilustran las singulares concentraciones de luz cuando se refleja en espejos curvos o se refracta por dioptrías penetrantes (volúmenes transparentes, agua, vidrio, etc.).

El objetivo no es sólo poner de relieve la estética de las «estructuras singulares de la luz», sino también ofrecer un recorrido cultural y pedagógico por la geometría de la óptica, creando un puente natural entre «Arte y Ciencia». La historia de la ciencia, y en particular la de la óptica geométrica, está en el centro de la exposición.

Sin Edmond Vernassa, artista de Niza, este proyecto nunca habría visto la luz. Entre las numerosas obras que nos ha legado se encuentran las Ciné- Optiques, dispositivos luminosos animados en los que se observan fuentes de luz individuales a través de una lámina de plexiglás tamizada, ilustrando los fenómenos físicos abordados en la exposición.

Otros dos artistas ponen de relieve estas singularidades: Jean-Philippe Roubaud y Victor Vasarely.

Jean-Philippe Roubaud se centra en el dibujo en blanco y negro, que trabaja con lápiz y polvo de grafito. Juega con los límites de esta técnica, permitiéndole escapar de su marco bidimensional tradicional, para desplegarse en el espacio o combinarse con otros medios (cerámica, escultura, performance, etc.). Para la exposición, ha realizado una instalación especial basada en el fenómeno de la anamorfosis.

Reconocido como el líder del Op art en Francia, Victor Vasarely desarrolló su propio modelo de arte abstracto geométrico basado en el uso de formas y colores vibrantes. El tapiz que se muestra en la exposición forma parte de la serie Vega, que trata de las aberraciones ópticas. El efecto del volumen expandido de las formas se ve reforzado por el sombreado de los colores, que parecen hacer emerger la esfera.

Folleto (en inglés) Sitio web Exposición


Dot, Line, Surface and Light

09 June 2024 • 05 January 2025 Preview Sunday 09 June at 11am

Curator: Pierre Coullet, Université Côte d’Azur Emeritus Professor at the Nice Institute of Physics INPHYNI (Université Côte d’Azur, CNRS)

Artists: Jean-Philippe RoubaudVictor VasarelyEdmond Vernassa

In partnership with the Université Côte d’Azur (UniCA) and the University of Chile (UCHILE) – Center for Mathematical Modeling (CMM). This exhibition has been awarded the 2023-2024 Year of Physics’ label.

 

Organised by Pierre Coullet, physicist and Emeritus Professor at Université Côte d’Azur, this exhibition in the Albers-Honegger Donation Level -1 rooms aims to re-establish science in a context of culture, and of art and the history of civilisations in particular.

Its theme of ‘Art and Geometry’ is explored through optical devices and paintings which illustrate how light becomes uniquely concentrated when reflected onto curved mirrors or refracted by being shone through dioptres (transparent volumes, water, glass, etc.).

As well as highlighting the aesthetics of ‘light’s unique structures’, the aim is also to offer a cultural and educational overview of the geometry of optics which creates a natural bridge between ‘Art and Sciences’. Key to this exhibition is the history of science and of geometrical optics in particular.

This project would never have seen the light of day had it not been for a meeting with Edmond Vernassa, a Nice-based artist. Among the many works he left behind are his Ciné-Optiques (Cine-Optics), moving light devices where intermittent light sources are observed through a patterned sheet of Plexiglas, illustrating the physical phenomena which the exhibition examines.

Also exhibited are the works of two other artists, Jean-Philippe Roubaud and Victor Vasarely, who also focus on these unique aspects of light.

Jean-Philippe Roubaud’s work focuses on drawing in black and white, working with pencil and graphite powder. He takes this technique to its limits, allowing it to break free of its traditional two-dimensional framework so that it spreads into space and merges with other media (ceramics, sculpture, performance, etc.). For this exhibition, Roubaud has produced a specific installation which looks at the phenomenon of anamorphosis.

Recognised as the leading proponent of Op Art in France, Victor Vasarely developed his own model of geometric abstract art based on the use of vibrant shapes and colours. The tapestry shown in the exhibition is part of his Vega series, which examines optical distortions. The shading of the colours accentuates the effect of the shapes’ expanded volume and appears to bring the sphere to the surface.

Press release • EN Further information


Point, ligne, surface de lumière

09 juin 2024 • 05 janvier 2025

Commissariat : Pierre Coullet, professeur émérite Université Côte d’Azur à l’Institut de Physique de Nice INPHYNI (Université Côte d’Azur, CNRS)

Artistes : Jean-Philippe Roubaud, Victor Vasarely, Edmond Vernassa

En partenariat avec Université Côte d’Azur (UniCA) et l’Université du Chili (UCHILE) – Centre de Modélisation Mathématique (CMM). L’exposition a reçu la labellisation « Année de la physique 2023-2024 ».

 

L’exposition proposée par Pierre Coullet, physicien et professeur émérite à Université Côte d’Azur dans les salles du niveau -1 de la Donation Albers-Honegger vise à replacer la science dans l’univers de la culture et tout particulièrement celui de l’Art et de l’Histoire des civilisations.

Le thème “Art et Géométrie” est exploré par le biais de dispositifs optiques et de tableaux illustrant les concentrations singulières de lumière lorsqu’elle se réfléchit sur des miroirs courbes ou se réfracte en pénétrant des dioptres (volumes transparents, eau, verre…).

Il s’agit de mettre en avant d’une part l’esthétique des “structures singulières de lumière” mais aussi de proposer un parcours culturel et éducatif de la géométrie de l’optique qui réalise un pont naturel entre “Art et Sciences”. L’histoire des Sciences et particulièrement celle de l’optique géométrique est au coeur de l’exposition.

C’est de la rencontre avec l’artiste Niçois, Edmond Vernassa, que l’idée d’une exposition sur ce thème a émergé. Parmi les nombreuses oeuvres qu’il nous a laissé, les Ciné-Optiques, des dispositifs lumineux animés dans lesquels des sources lumières ponctuelles sont observées au travers d’une plaque de Plexiglas tramée, illustrent les phénomènes physiques abordés dans l’exposition.

Deux autres artistes sont exposés pour mettre en avant ces singularités : Jean-Philippe Roubaud et Victor Vasarely.

Jean-Philippe Roubaud se concentre sur la pratique du dessin en noir et blanc, qu’il travaille au crayon et à la poudre de graphite. Il joue avec les limites de cette technique, en la laissant s’échapper de son cadre traditionnel en deux dimensions, pour se déployer dans l’espace ou se combiner avec d’autres médiums (céramique, sculpture, performance…). Il a produit pour l’exposition une installation spécifique sur le phénomène de l’anamorphose.

Reconnu comme le chef de file de l’Op art en France, Victor Vasarely développe son propre modèle d’art abstrait géométrique basé sur l’utilisation de formes et couleurs vibrantes. La tapisserie présentée dans l’exposition est issue de la série Vega, ayant un rapport avec les aberrations optiques. L’effet de volume expansé des formes est renforcé par les couleurs en dégradé qui semblent faire émerger la sphère.

Dossier de presse • FR Plus d’informations


Date: Jun 09, 2024
Date of closure: Jan 05, 2025
Venue: Espace de l’Art Concret. Donation Albers-Honegger. Château de Mouans, 06370 Mouans-Sartoux, France
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Event website

Posted on Jun 9, 2024 in Frontpage, Workshops & Congresses